ACADEMIE-DE-LA-PHOTOGRAPHIE

Drizzle and DipOuzeri, un restaurant grec chypriote au Cap

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 7 novembre 2023

Authentique, inspiré, original et totalement délicieux. C’est ainsi que je décrirais la nouvelle carte estivale de Nic Charalambous chez Ouzeri.

Ouzeri, Le Cap, Restaurant grec chyriote

Nic a passé un mois à voyager dans le nord de la Grèce et à Chypre cette année et a recherché de nombreux plats régionaux. Il a ramené ces idées et les a infusées dans son menu à partir de produits locaux soigneusement sélectionnés. Nic rend hommage à sa famille et à la nourriture de cette région avec des détails exquis. Chaque ingrédient est pensé et reçoit une touche contemporaine.

J’aime la finesse qu’il applique à ces éléments, comme le décapage de fleurs de fenouil pour son thon poêlé au charbon et au concombre de Serifos. Il est difficile de choisir un favori avec cette programmation alors je vous suggère d’y aller avec quelques personnes et de partager les plats. Les raviolis Anari au beurre de tomate brûlé resteront longtemps dans ma mémoire.

Nic Charalambous, Ouzeri, Le Cap, Restaurant grec chypriote

Je mange à Ouzeri depuis son ouverture et c’était un pop-up. Je pense que ce nouveau menu amène Ouzeri à un autre niveau. C’est le type de nourriture que j’ai toujours envie de manger.

Ouzeri, Le Cap, Restaurant grec chypriote

Un peu plus d’informations sur Ouzeri

Ouzeri, le restaurant branché de Wale Street au Cap, célèbre pour sa cuisine chypriote et grecque contemporaine, sert une multitude de nouveaux plats passionnants. Le menu reste fidèle à son principe d’équilibre entre tradition et innovation, rendant hommage au riche patrimoine culinaire de Chypre et de la Grèce tout en profitant de la générosité des produits sud-africains raffinés.

Chez Ouzeri, l’engagement à préserver les pratiques culinaires traditionnelles est primordial, le chef Nic Charalambous s’inspirant de son riche héritage de cuisine chypriote et grecque pour créer le menu. Avec le lancement d’Ouzeri, il s’est plongé dans ses recettes familiales, s’inspirant de recettes transmises de génération en génération et de recettes traditionnelles découvertes au cours de voyages et les interprétant à travers son objectif moderne unique.

Nic était particulièrement intéressé par la manière dont il pouvait explorer davantage les régimes alimentaires traditionnels de la région, en incorporant une gamme variée de légumineuses intéressantes, de céréales et de légumes verts abondants dans ses plats.

Il a également redoublé d’efforts pour trouver le juste équilibre entre contemporain et authentique. Cuisine grecque chyprioteen s’attachant à mettre en valeur la cuisine régionale des régions, en respectant l’histoire qui la sous-tend, puis en travaillant à mettre en valeur les différents profils de saveurs à travers des ingrédients locaux exemplaires.

« Cela a été vraiment passionnant pour moi d’en apprendre toujours plus, puis de transmettre ces connaissances à l’équipe qui les présente ensuite à nos clients. C’est l’importance d’établir un lien entre l’origine d’un plat, le paysage, le climat, la géographie et la culture, puis de fusionner cela avec l’identité propre de Cape Town », explique Nic.

Ce lien est illustré par les nouveaux plats uniques du menu d’été. Un de ces plats est le Apaki, originaire de Crète, qui utilise des herbes de montagne pour soigner et fumer la longe de porc. Cette saison, le plat traditionnel a été réalisé avec l’aide d’artisans et de producteurs locaux. Le célèbre boucher du Cap, Richard Bosman, prépare l’Apaki pour le restaurant où il est ensuite cuit sur du romarin sauvage de la ferme de la Meuse, recréant les saveurs de Crète dans un sens véritablement local.

Un autre exemple est le Gamopilafo, un plat de mariage traditionnel crétois festif. Bien que traditionnellement préparé avec du mouton, de la chèvre ou du coq et fini avec du beurre de chèvre, Nic apporte sa touche à ce plat en utilisant les meilleurs agneau et mouton du Cap-Occidental ainsi que le beurre de culture de Cream of the Crop pour reproduire le goût des chèvres. ‘ beurre.

En regardant vers Chypre, le Skordosxithia, un plat de fèves hyper-saisonnier, voit les haricots braisés selon une méthode chypriote traditionnelle impliquant du vinaigre et de l’ail, et relevés de poitrine de porc grillée glacée avec une sauce au vinaigre piquante.

Le tartare de bœuf, originaire de Grèce centrale, le steak local servi avec des éléments inspirés de la skordalia qui utilise des noix à la place des pommes de terre. Tandis que ceux qui recherchent la fraîcheur de la mer seront transportés vers les vues et les parfums de Serifos, où les arômes de fenouil sauvage emplissent l’air, avec le nouveau plat de thon. Le poisson est vivement carbonisé directement sur la braise et habillé d’une salsa d’oignons nouveaux carbonisés texturée. Le plat est encore agrémenté d’une sauce au fenouil, au concombre et au vinaigre de fleur de fenouil maison d’Ouzeri, et terminé par une pincée de fleurs de fenouil marinées.

Le nouveau menu d’Ouzeri est un délicieux voyage à travers les saveurs et les souvenirs de Chypre et de la Grèce, animés par les meilleurs ingrédients du Cap, parfait pour la saison estivale.

Ouzeri – Réservations

58 Wale St, Centre-ville du Cap, Le Cap, 8000
Déjeuner : du mercredi au samedi
12h – 14h30

Dîner : mardi-samedi
18h – 21h30

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Photo Aérienne:

Beyond Paris Photo : Voici ce qu’il ne faut pas manquer dans la capitale cette semaine

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 7 novembre 2023

Impression pigmentaire d’archives sur aluminium 1 mm. Cadre en érable fait main. 70 x 50 cm. Édition de 5 + 2AP. © Jannemarein Renout / Avec l’aimable autorisation de la Galerie Bart.

Alors que Paris Photo 2023 démarre, Diane Smyth revient sur les autres salons et salons incontournables qui se déroulent cette semaine dans la capitale française

Au-delà de Paris Photo, la photographie est présente dans de nombreuses autres expositions et événements éphémères à travers Paris cette semaine. Polycopies, le salon du livre photo sur un bateau du Port de Solférino, est ouvert le même week-end que le salon principal. Créée en 2014, Polycopies propose désormais une série de prix soutenant les livres photo en devenir, soutenus par le ministère français de la Culture. Parmi ses premiers gagnants figurent Mahmoud Khattab, lauréat du BJP Ones to Watch 2023 pour sa publication The Dog Sat Where We Parted ; ainsi qu’Odette England pour The Long Shadow avec Libraryman ; et Collectif les Globules Noirs pour La Résistance de Nos Corps à l’Oubli (réalisé avec Les Éditions sur la Crête).

Le salon accueille également des dédicaces et des discussions, notamment le lancement du Photoworks Annual 2023, édité par Diane Smyth du BJP. Offprint est un autre salon du livre axé sur la photo, qui regroupe également des livres d’artistes et des publications sur les arts et les sciences humaines en général. Soutenu par LUMA, il se tient au Pavillon de l’Arsenal du 09 au 12 novembre.

Beyond-Paris-Photo-Voici-ce-quil-ne-faut-pas — Traversez rapidement mais prudemment de l’autre côté #16, 2020. Collage. 77,5 x 56,3 cm. Pièce unique © Ibrahim Ahmed / Avec l’aimable autorisation de Tintera.

Ibrahim Ahmed - Tintera-002 — Traversez rapidement mais prudemment de l’autre côté #17, 2020. Collage. 71,3 x 69,6 cm. Pièce unique © Ibrahim Ahmed / Avec l’aimable autorisation de Tintera.

Organisé au Molière, 40 rue de Richelieu, un ancien hôtel particulier (hôtel particulier ou maison de ville), approche est le salon de la photographie où moins c’est plus. Seules 11 galeries participent cette année, chacune présentant le travail d’un seul artiste. Approche se concentre sur les créateurs d’images expérimentant ce médium et mettra en vedette Open Doors du Royaume-Uni, Tintera d’Égypte et Afronova d’Afrique du Sud. Chacun présente le travail d’une nouvelle génération d’artistes – respectivement Kensuke Koike, Ibrahim Ahmed et Vuyo Mabheka. Le travail de Jean-Vincent Simonet, exposé à Paris Photo l’année dernière, sera présenté par Intervalle. Les places à l’approche peuvent être réservées via son site Internet.

PhotoSaintGermain est un grand festival de photographie qui se déroule du 2 au 25 novembre, avec des expositions gratuites sur la Rive Gauche. Les institutions et galeries impliquées comprennent le Centre Culturel Irlandais, le Centre tchèque de Paris et la Maison de l’Amérique Latine, ainsi que Daniel Blau et la Galerie Roger-Viollet de Munich. Des librairies et des pop-ups y participent également, dont Delpire & Co. Le niveau est élevé, avec par exemple Mythes et clichés de Nicole Gravier à l’hôtel La Louisiane tout droit sorti des Rencontres d’Arles.

Il existe également des expositions de photographie dans de nombreuses institutions et musées parisiens, dont une exposition de Viviane Sassen à la Maison Européenne de la Photographie, et une grande exposition collective, Corps à corps – Histoire(s) de la photographie au Centre Pompidou, consacrée à représentations photographiques du genre humain aux XXe et XXIe siècles. D’autres institutions méritent une visite : Le BAL, la Fondation Henri Cartier-Bresson, le Jeu de Paume et le Palais de Tokyo, ainsi que des fondations privées telles que la Fondation Cartier pour l’art contemporain.

Jean-Vincent Simonet - Intervalle-001 — Les Clés de l’Usine, 07, 2023. Impression jet d’encre sur feuille plastique, non encadrée. 250 x 100 cm. Pièce unique.© Jean-Vincent Simonet / Courtesy Intervalle.

Jean-Vincent Simonet - Intervalle-002 — Les Clés de l’Usine, 08, 2023. Impression jet d’encre sur feuille plastique, non encadrée. 250 x 100 cm. Pièce unique. © Jean-Vincent Simonet / Avec l’aimable autorisation d’Intervalle.

Jannemarein Renout - Galerie Bart-002 — Impression pigmentaire d’archives sur dibond 2 mm. Cadre en érable fait main. 70 x 50 cm. Édition de 5 + 2AP. © Jannemarein Renout / Avec l’aimable autorisation de la Galerie Bart.

parisphoto.com

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Photo Aérienne:

Nous examinons la lampe COB Zhiyun Molus X100

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 4 novembre 2023

Il y a quelque temps, j’avais besoin d’un éclairage continu pour mon travail vidéo. Au départ, j’ai opté pour un panneau LED économique. Cependant, je n’étais pas que satisfait des résultats, ce qui m’a amené à acheter la lampe COB Zhiyun Molus X100. Dans cette revue, j’aimerais partager mes expériences.

Au début, je pensais que les panneaux LED seraient un excellent choix pour mon éclairage vidéo. La plus grande surface suggère qu’ils pourraient produire une lumière douce et uniforme. Cependant, le rendement lumineux réel n’a pas répondu à mes attentes, probablement en raison des panneaux LED de mauvaise qualité que j’avais achetés. J’ai déjà évoqué mes préoccupations dans un autre article.

Après mûre réflexion, j’ai décidé d’investir dans une lampe COB (Chip on Board) qui me servira de lampe clé. J’ai exploré les options de différentes marques, y compris les lampes Amaran, qui offraient une sélection de choix intéressants et abordables. Lors de ma décision, j’ai donné la priorité au faible bruit du ventilateur et à la portabilité. Finalement, j’ai opté pour le Zhiyun Molus X100. Bien que ce ne soit pas l’option la moins chère, je pensais que c’était la meilleure solution pour mes besoins.

Choisir entre une puissance de 100 ou 200 watts

J’ai eu une certaine expérience avec l’Amaran 60X, que j’ai trouvé être une lumière décente. Cependant, je souhaitais plus de rendement. Mon processus de pensée était qu’il est préférable d’utiliser une lumière plus puissante avec une puissance inférieure qu’une lumière moins puissante fonctionnant près de sa puissance maximale. Amaran propose des lampes COB avec des options de puissance de 100 et 200 watts, mais j’avais entendu des inquiétudes concernant le bruit du ventilateur.

C’est alors que j’ai découvert les lampes Zhiyun Molus, disponibles en versions 100 et 200 watts. Après avoir pesé mes options, j’ai décidé de donner la priorité au format plus petit plutôt qu’à la puissance plus élevée. Il convient de noter que la version 200 watts du Modus est livrée avec un module d’alimentation séparé, ce qui la rend légèrement moins compacte.

Qualité de conception et de construction

Le Molus X100 a un design révolutionnaire. Son boîtier mince présente un design ouvert abritant un grand ventilateur avec la lumière COB placée au centre. Les dimensions sont de 144,5 x 94 x 36,1 centimètres. Le boîtier comporte un simple bouton d’alimentation rouge et deux boutons sur le côté. Un écran LCD fournit des informations sur les paramètres de la lumière. Grâce à cette conception, le Molus X100 est incroyablement léger, ne pesant que 385 grammes.

L’alimentation peut être fournie via une prise murale, un adaptateur PD ou une poignée de batterie, qui offre 6 x 2 600 mAh et fournit environ 30 minutes d’autonomie à 100 % de sortie. La poignée de batterie mesure 52,8 x 94 x 61 centimètres.

Le Molus X100 dispose d’une monture exclusive pour les modificateurs de lumière connue sous le nom de monture ZY. Bien que l’unité soit principalement construite en plastique, elle dégage une impression de qualité. La batterie a un boîtier en aluminium et les boutons latéraux sont également en métal, offrant une touche haut de gamme. L’utilisation des boutons est un jeu d’enfant, car ils peuvent être pressés et tournés librement dans les deux sens, améliorant ainsi la qualité globale de la lumière.

Montage du Zhiyun Molus X100

À la base de la lampe, vous trouverez deux trous filetés de 1/4 de pouce. Malheureusement, aucun robinet ou émerillon supplémentaire n’est inclus. Si vous optez pour le package Combo ou Pro, vous recevrez un adaptateur de monture Bowens B pour la monture ZY, vous permettant d’utiliser des modificateurs de lumière avec une monture Bowens. Cet adaptateur dispose également d’un trou pour un parapluie. L’adaptateur se connecte à un support d’éclairage, évitant ainsi une tension importante sur la monture ZY lors de l’utilisation de modificateurs de lumière lourds avec une monture Bowens.

Bien que l’adaptateur de monture Bowens soit un ajout pratique, il comporte une limitation. Il ne peut pas être utilisé avec le mini réflecteur ou tout autre modificateur de lumière doté d’une monture ZY. Connecter la lumière à un pied d’éclairage via les trous filetés de 1/4 de pouce n’est pas une solution idéale, mais vous pouvez acheter un robinet et un pivot tiers. J’ai choisi l’adaptateur pour pied d’éclairage Neewer avec rotule qui peut également être utilisé dans de nombreuses autres situations.

Beaucoup de lumière

Le Molus X100 est une lumière bicolore, vous permettant de régler la température de couleur de 2 700 K à 6 500 K à l’aide de l’un des boutons. En appuyant sur le bouton, vous pouvez effectuer des réglages incrémentiels rapides, simplifiant ainsi le processus de modification de la température de couleur.

Avec un indice CRI de 95 ou plus et un indice TCLI de 97 ou plus à une distance de 1 mètre (selon les données de Zhiyun), la lumière promet une sortie stable. En termes de luminosité, cette lampe COB impressionne, délivrant 3 881 Lux à 100 % de luminosité à une distance de 1 mètre et une température de couleur de 4 500K. Lorsqu’il est associé au mini réflecteur, ce chiffre passe à 17 317 lux.

Le bouton latéral permet de régler la luminosité de 0% à 100%, ce qui nécessite plusieurs tours. Cependant, appuyer sur le bouton permet des réglages incrémentiels à 0 %, 20 %, 50 % et 100 %, ce qui facilite le réglage de la luminosité selon vos désirs.

Dans la plupart des scénarios où j’ai utilisé le Molus X100, j’ai constaté qu’il était rarement nécessaire de dépasser 50 % de luminosité. Cependant, cela peut varier en fonction du type de modificateur de lumière utilisé.

Utiliser l’application Zhiyun

Le réglage des paramètres du Molus X100 est simple, mais cela peut être un peu fastidieux lorsque la lumière est positionnée sur un pied. Heureusement, la lumière offre une connectivité Bluetooth, vous permettant de la contrôler à distance à l’aide de l’application ZY Vega de Zhiyun.

Contrairement à certaines autres applications que j’ai utilisées, l’application ZY Vega est conviviale, dotée d’une mise en page et d’un design simples qui rationalisent le contrôle de la lumière. Qu’il s’agisse de régler la luminosité, la température de couleur ou d’autres paramètres, l’application offre un accès facile à toutes les options.

Associer l’application à la lumière est un processus sans tracas, et il est même possible de connecter et de contrôler plusieurs lumières séparément ou en groupes. L’application propose également des préréglages pratiques, un mappage de la position de la lumière, un mode musique et la possibilité de reconnaître les couleurs d’une scène et d’ajuster la lumière en conséquence.

Bruit de chaleur et de ventilateur

L’utilisation d’une lampe COB génère de la chaleur, ce qui est normal. Grâce à la conception ouverte du Molus X100, la lumière n’emprisonne pas la chaleur, permettant une dissipation efficace de la chaleur. Le système de refroidissement actif reste inactif lors de l’utilisation de la lampe à des puissances inférieures. Ce n’est que lorsque le Molus X100 atteint un certain seuil de température que le ventilateur se met en marche.

Le bruit du ventilateur est presque imperceptible. Il faudrait placer votre oreille très près du ventilateur pour l’entendre, et même dans ce cas, je pense que c’est principalement le bruit de l’air se déplaçant à travers l’appareil plutôt que le ventilateur lui-même.

Il convient de noter que l’appareil peut devenir très chaud et que des autocollants d’avertissement sont placés partout lors du déballage, ne laissant aucun doute. Cette ouverture de conception, bien que bénéfique pour la dissipation de la chaleur, signifie qu’il n’y a pas de boîtier de protection. Faites donc attention à ne pas vous brûler lorsque vous tenez la lampe sans y penser après utilisation.

Options de batterie et de chargement

Le Molus X100 comprend une poignée de batterie qui fournit environ 30 minutes d’autonomie à pleine capacité et un rendement lumineux de 100 %. Le chargement de la batterie prend environ deux heures et demie. De plus, le Molus X100 peut être alimenté via une alimentation USB-C. Cependant, en fonction de la capacité de fourniture d’énergie via USB-C, la puissance de la lumière peut être limitée à 20 %.

L’unité peut également être connectée à une prise murale standard, le connecteur d’alimentation et le port USB-C étant situés à la base de l’unité. Il convient de mentionner que la poignée de batterie elle-même est dotée d’un connecteur USB-C pour charger et servir de banque d’alimentation. Un inconvénient, cependant, est l’utilisation d’une connexion propriétaire ; une connexion de type V-mount plus universelle pour la batterie aurait été préférable.

Conclusion

Je ne peux tirer qu’une seule conclusion : je suis assez satisfait de la lampe COB Zhiyun Molus X100. La qualité de fabrication et le facteur de forme de la lampe en font un excellent choix pour les tournages sur place. Il est léger, fournit beaucoup de lumière et est simple à utiliser. L’application ZY Vega est idéale à utiliser, simplifiant le contrôle de l’éclairage à distance.

Même si cela répond à mes attentes, il reste encore des points à améliorer. Il est dommage que Zhiyun n’ait pas inclus de robinet ni d’émerillon, ce qui est une surprise. Une amélioration que j’aimerais voir est l’inclusion d’une option de batterie à montage en V pour une polyvalence accrue. Actuellement, les utilisateurs sont limités à la batterie propriétaire, à moins qu’ils n’optent pour une alimentation USB-C. Zhiyun pourrait améliorer la flexibilité en concevant un adaptateur à monture en V.

Le support ZY est un choix judicieux, permettant d’obtenir un système compact et facile à transporter. Je recommande fortement d’envisager un ensemble Combo ou Pro, qui comprend l’adaptateur de monture Bowens et un sac de transport pratique. Cependant, il convient de noter que le sac manque d’espace pour des accessoires tels que l’adaptateur de montage Bowens ZY.

Ce que j’aime

La lumière COB est protégée par un écran
Taille compacte et légère
Qualité de construction solide
Bruit de ventilateur minimal grâce à la conception ouverte
Boutons de haute qualité sans jeu
Rendement lumineux impressionnant
Opération facile
Application ZY Vega efficace
L’adaptateur de monture Bowens prend en charge les modificateurs de lumière Bowens et le Molus X100
Le support ZY permet une configuration compacte, également dans les espaces restreints
La poignée de batterie sert de poignée pratique, surtout lorsque la lumière est chaude
Alimentation USB-C (bien que la sortie puisse être limitée à 20 %)
La poignée de batterie sert également de banque d’alimentation

Ce qui pourrait être amélioré

Aucun robinet ni émerillon inclus
La lumière deviendra assez chaude
Absence de compatibilité V-mount
L’étui de transport ne peut pas accueillir d’accessoires tels que l’adaptateur de montage Bowens ZY
Petit écran LCD
Temps de démarrage un peu lent
La poignée de batterie utilise des LED pour la capacité, pas un affichage en pourcentage
Connecter des accessoires au support ZY peut être un peu difficile
Un interrupteur d’alimentation physique au lieu d’un bouton d’alimentation

En résumé, la lampe COB Zhiyun Molus X100 est un excellent choix, non sans quelques défauts mineurs. Il offre de la portabilité, est une lumière puissante et fonctionne bien. Cela s’est avéré un bel ajout à mes panneaux LED. Je peux recommander la lampe COB Zhiyun Molus X100.

Photo Aérienne:

Altitude Angel lance Prism Detect

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 3 novembre 2023

Altitude Angel lance Prism Detect pour la sensibilisation à l’espace aérien

par le rédacteur de (Site plateforme web sur la photo aérienne), Ian J. McNabb

Continuez à lire ci-dessous ou écoutez:

Altitude Angel, un fournisseur UTM (Unified Traffic Management) basé au Royaume-Uni, a récemment annoncé le lancement d’une nouvelle division, Prism Detect, qui utilisera son réseau ARROW de scanners au sol pour fournir aux clients qui ont besoin de capacités de sensibilisation avancées et unifiées pour permettre la détection. des avions avec ou sans équipage. Le réseau ARROW est entièrement intégré à la plateforme UTM d’Altitude Angel, GuardianUTM, qui traite et « fusionne » les données en temps réel pour créer un « point de vérité à source unique », une carte mobile en temps réel à ultra haute résolution de le ciel de basse altitude.

En tant que programme, l’objectif de Prism Detect est de permettre aux gestionnaires de biens immobiliers sensibles ou d’infrastructures critiques d’avoir une connaissance complète de tous les opérateurs de l’espace aérien à portée des tours, qui peuvent être des installations temporaires, mobiles ou fixes. Altitude Angel met en évidence la flexibilité de cette approche : contrairement à de nombreux concurrents, Prism Detect peut facilement s’adapter à une topographie variée et peut être agrandi ou réduit en fonction des besoins du client. De plus, grâce à son intégration à l’infrastructure GuardianUTM plus large, Prism Detect peut également différencier avec précision les incursions autorisées et non autorisées, permettant ainsi une prise de décision éclairée. Ce type de flexibilité fait du produit un produit idéal pour les grands événements tels que des concerts ou des matchs sportifs, où les drones autorisés utilisés dans le cadre de l’événement peuvent fonctionner en toute sécurité tandis que les drones non autorisés peuvent rapidement être identifiés comme des ennemis potentiels.

Richard Parker, Altitude Angel, PDG et fondateur, a déclaré : « Prism Detect offrira aux personnes responsables d’infrastructures critiques, de biens immobiliers sensibles ou de sites de sport et de divertissement en plein air une visibilité inégalée dans le ciel. En fournissant des renseignements clairs sur qui ou quoi opère dans l’espace aérien, des décisions appropriées et proportionnées peuvent être prises rapidement et en toute confiance. Aujourd’hui, les installations du monde entier peuvent bénéficier d’une variété de capteurs, souvent indépendants, chacun ne racontant qu’un seul chapitre de l’histoire et n’offrant que peu ou pas d’informations réelles permettant de distinguer le trafic autorisé du trafic non autorisé. Si le monde veut accueillir les drones, alors il a besoin de Prism Detect pour l’aider à donner un sens aux données.

Les observateurs pourraient reconnaître la technologie ARROW et GuardianUTM grâce à son utilisation dans le projet Skyway, « la plus grande autoroute de drones au monde », qui développe actuellement plus de 165 miles d’espace aérien interconnecté pour drones au-dessus de Reading, Oxford, Milton Keynes, Cambridge, Coventry et Rugby. Plus d’informations sur Altitude Angel et leur nouveau programme Prism Detect sont disponibles ici.

Ian McNabb est un rédacteur basé à Boston, MA. Ses intérêts incluent la géopolitique, les technologies émergentes, la durabilité environnementale et les sports du Boston College.

Miriam McNabb est rédactrice en chef de (Site plateforme web sur la photo aérienne) et PDG de JobForDrones, un marché de services professionnels de drones, et une observatrice fascinée de l’industrie émergente des drones et de l’environnement réglementaire des drones. Miriam a écrit plus de 3 000 articles axés sur le domaine des drones commerciaux et est une conférencière internationale et une figure reconnue du secteur. Miriam est diplômée de l’Université de Chicago et possède plus de 20 ans d’expérience dans la vente et le marketing de nouvelles technologies.
Pour des conseils ou des écrits sur l’industrie des drones, envoyez un e-mail à Miriam.

TWITTER:@spaldingbarker

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Photo Aérienne:

Cinq conseils pour de meilleures photos de montagne

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 5 octobre 2023

J’ai toujours été fasciné par les montagnes et les vues panoramiques qu’elles offrent à ceux qui travaillent et grimpent jusqu’au sommet. Pour les photographes paysagistes comme moi, ils offrent des opportunités de photos et d’inspiration infinies. Dans cet article, je partage cinq conseils pour vous aider à réussir votre prochain séjour en montagne.

Faites du scoutisme virtuel

Les vues les plus gratifiantes pour moi sont celles qui ne sont pas encore célèbres sur Instagram. Je recherche les zones les moins photographiées lors de mes voyages en montagne. Mais si vous ne trouvez aucune photo d’une vue en ligne, comment savoir si elle vaut la peine d’être photographiée ? Après tout, la photographie de montagne peut demander beaucoup de travail et d’efforts, c’est donc bien d’être récompensé à la fin.

Le repérage virtuel à l’aide de Google Earth peut s’avérer d’une grande aide pour évaluer le potentiel d’une vue pour la photographie. Ci-dessous, vous voyez un exemple. La première image montre la vue virtuelle depuis le mont Gaishorn en Autriche. J’ai utilisé la version navigateur de Google Earth, survolant le Vilsalpsee tout en recherchant des spots photo potentiels. Avec le mont Hochvogel au loin et le Rauhorn au milieu, cette vue m’a intrigué. J’ai donc décidé de l’essayer.

Si vous utilisez l’application Google Earth, vous avez encore plus de possibilités. Vous pouvez par exemple simuler la lumière à différents moments de la journée. Il vous dira si un flanc de montagne ou une vallée est déjà à l’ombre lorsque vous envisagez de le photographier. Mais même avec le meilleur repérage virtuel, il vous appartiendra toujours de trouver un premier plan approprié une fois que vous aurez atteint le lieu de la photo. Alors prévoyez suffisamment de temps pour cela.

Cinq-conseils-pour-de-meilleures-photos-de-montagne

Ne soyez pas non plus déçu si vous ne recevez pas de photo. Avant tout, profitez de la randonnée et des vues. Pour moi, c’est déjà gratifiant d’être en montagne. Sachez simplement que vous serez éventuellement récompensé si vous travaillez à plusieurs reprises.

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Va au sommet

Bien que les montagnes qui se profilent au-dessus de vous et de votre appareil photo puissent être imposantes, regarder à travers les crêtes et les vallées jusqu’aux couches infinies de montagnes est encore plus impressionnant. Les photos prises du haut évoquent un sentiment de nostalgie. De telles vues sont souvent beaucoup plus difficiles à trouver et à accéder, ce qui les rend spéciales.

Alors n’hésitez pas à faire une randonnée fatigante. Atteindre le sommet vous procurera déjà un sentiment d’accomplissement qui en vaut la peine. Et si vous aussi avez de la chance avec la lumière, c’est la cerise sur le gâteau.

Restez flexible

Le premier conseil consistait à pré-visualiser la vue que vous comptez photographier une fois arrivé à destination. Mais ne vous attachez pas trop au résultat d’un tel repérage virtuel. Cela augmente vos chances de réussite car vous savez déjà qu’il existe du potentiel. Mais comme lorsque vous vous dirigez vers des spots photo populaires dont vous avez déjà vu des photos, regardez autour de vous et soyez ouvert à remarquer d’autres points d’intérêt dans le paysage.

Lors du repérage virtuel que j’ai partagé dans la vidéo de présentation, j’ai ignoré la vue de la photo suivante. Les caractéristiques du paysage dans cette direction n’étaient pas très spectaculaires par rapport à la vue vers le sud. Mais alors que je contournais le sommet du Gaishorn et que je voyais ces rochers alignés au bord de la montagne et la chaude lumière latérale frappant les pentes, j’en ai immédiatement fait mon sujet principal.

Agrandir

Chaque fois que je gravis une montagne et que je n’emporte pas l’objectif long, je le regrette. Il est toujours tentant de se débarrasser d’un ou deux kilos supplémentaires de matériel lorsque vous préparez votre sac à dos. Mais surtout par temps clair, avoir un objectif long avec soi en montagne ouvre de nombreuses possibilités. Bien que la brume et les rayons lumineux au loin soient difficiles à remarquer sur une photo grand angle, vous pouvez en faire votre sujet principal avec un objectif zoom.

J’ai pris la photo ci-dessous à 200 mm. La brume donne une impression de profondeur, tandis que les rayons lumineux ouvrent le premier plan autrement sombre. Comme d’habitude, j’ai réfléchi à apporter mon objectif zoom avant de commencer la randonnée. Mais heureusement, j’avais appris ma leçon lors de précédentes tournées photo.

Utilisez l’heure d’or

Le meilleur moment pour prendre des photos en montagne est pendant l’heure dorée. Avec la photographie de montagne, c’est beaucoup une question de lumière et d’ombres. Même si j’aime une lueur alpine chaleureuse après le coucher du soleil ou avant son lever, la plupart des scènes de montagne sont plus belles sous une lumière dorée. Les ombres projetées par la lumière peuvent ajouter de la structure et de la dimension à une photo et la diriger vers le spectateur.

La lumière directe permet également de séparer les sommets d’une montagne. Sans cela, les couches de montagnes se fondent rapidement en une masse singulière. Cela signifie que vous ne devriez pas arriver à votre point de vue une heure avant le coucher du soleil. Mieux vaut prévoir deux heures pour être prêt une fois que le soleil commencera à projeter sur les montagnes une lumière magique.

Conclusion

Même si les montagnes peuvent être bondées, elles restent l’un des rares endroits où trouver la solitude. Surtout tôt le matin ou tard dans l’après-midi, les sommets deviennent de plus en plus déserts. Et il n’y a rien de tel que d’avoir de telles opinions par soi-même.

Mais je veux aussi vous laisser avec un mot d’avertissement : connaissez vos limites. Puisque vous devrez faire une partie de vos randonnées dans l’obscurité pour photographier le lever ou le coucher du soleil, vous devriez vous sentir à l’aise en terrain alpin. Aussi, ne recherchez pas seulement les points de vue. Comprendre la difficulté d’une randonnée. Certains sentiers sont escarpés et rocailleux, ce qui les rend dangereux pour les randonneurs inexpérimentés.

Photo Aérienne:

Inon annonce le stroboscope S-220

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 20 juillet 2023

Inon a annoncé la sortie de son nouveau flash S-220. Le S-220 dispose d’un nombre guide (GN) de 22 et d’un angle de faisceau sous l’eau de 140° (horizontal) × 100° (vertical). Le stroboscope offre des modes de flash automatique S-TTL et manuel en 12 étapes.

Le S-220 est équipé d’un dôme « fly-eye », qui étend la couverture lumineuse. Le stroboscope est doté d’un grand cadran de roue pour une meilleure contrôlabilité, tandis que le panneau de commande phosphorescent assure une excellente visibilité même dans des conditions de faible luminosité. Il fonctionne avec quatre piles AA et dispose de doubles joints toriques pour réduire le risque d’inondation.

Le S-220 est compatible avec une variété de filtres à baïonnette : (i) Strobe Dome Filter S [SOFT], qui augmente l’angle du faisceau à 150° (horizontal) x 110° (vertical) tout en réduisant l’intensité lumineuse de -0,5EV ; (ii) Filtre à dôme stroboscopique [ND], qui réduit l’intensité lumineuse de -4EV pour l’imagerie macro ; (iii) Filtre à dôme stroboscopique S [4900K], qui change la température de couleur native de 5 500 K en 4 900 K ; et (iv) Filtre à dôme stroboscopique S [4600K]ce qui le change en 4600K.

Bientôt disponible auprès de détaillants tels que Backscatter, le S-220 est au prix de 420 $.

Lors de l’achat d’équipement de photographie sous-marine comme les produits mentionnés dans cet article, veuillez soutenir DPG en soutenant notre partenaire de vente au détail, Backscatter.com.

INFORMATION PRODUIT

Stroboscope sous-marin ultra large, haute puissance et compact

Corps compact mais offre GN22
Équipé d’un objectif à dôme fly-eye permettant un angle de faisceau sous-marin super large de 140° horizontal × 100° vertical
« S-TTL Auto » fiable et éprouvé et « Flash manuel » en 12 étapes
Grand cadran de roue pour une opérabilité considérablement améliorée. Un panneau phosphorescent pour une lisibilité aisée
Les doubles joints toriques réduisent considérablement le risque d’inondation
La base positionnée à l’avant contribue à un éclairage plus flexible
Fonctionne sur quatre piles AA, facilement disponibles et à un prix raisonnable
Compatible avec divers filtres à dôme stroboscopique
Prend en charge « Quick Holder » pour une fixation/détachement facile en une seule touche

Malgré son boîtier compact, le S-220 diffuse un GN22 haute puissance. Les performances à grande échelle couplées à un large angle de faisceau sous-marin offrent des performances inégalées en tant que stroboscope principal dans tous les domaines, que ce soit pour la photographie grand angle ou macro ou pour un appareil photo numérique compact ou un appareil photo reflex.

Faisceau super large de 140° horizontal x 100° vertical sous l’eau créé par l’objectif Fly-eye Dome

Une lentille dôme fly-eye calculée avec précision et conçue de manière unique pour la partie émettrice de lumière atteint des angles de faisceau sous-marins extraordinaires de 140° horizontalement × 100° verticalement avec une variation minimale de la distribution de la lumière.

Ce grand angle de faisceau remplit parfaitement la couverture sous-marine « UWL-95S XD » + « Dome Lens Unit III » de 140° horizontal x 100° vertical (au format 4:3), permettant à un seul stroboscope S-220 d’éclairer toute l’image.

« S-TTL Auto » fiable et « Flash manuel » en 12 étapes

Équipé d’un système de contrôle du flash automatique « S-TTL Auto » fiable et éprouvé d’origine INON et d’une fonction « Flash manuel » en 12 étapes avec -0,5EV. incrément.

Le système S-TTL Auto peut être utilisé non seulement avec le flash intégré de l’appareil photo, mais également avec le convertisseur TTL d’origine INON équipé de boîtiers INON, « X-2 R6 Mark II », « X-2 R6 » et « X-2 R5 » pour un système TTL encore plus précis. Vous ne manquerez jamais une occasion d’obturation.

Grand cadran de roue pour une contrôlabilité grandement améliorée et le panneau de commande phosphorescent améliore la lisibilité

La grande molette de commande et les commutateurs repensés améliorent considérablement l’opérabilité. De plus, le panneau de commande arrière est un matériau phosphorescent hautement éclairant à base de blanc, garantissant une utilisation facile à lire pendant la plongée de jour comme de nuit.

Les doubles joints toriques réduisent considérablement le risque d’inondation

Le boîtier de la batterie est étanche avec un système de double joint torique, composé d’un joint torique jaune à huile et d’un joint torique noir. Cela réduit considérablement le risque d’inondation accidentelle.

Base d’adaptation avant pour un éclairage flexible

Les adaptateurs à billes tels que « Z Adapter MV » et « Direct Base Ⅲ » sont situés vers l’avant près de la surface émettant de la lumière, au lieu d’être vers l’arrière dans les modèles précédents, ne laissant pas un câble optique interférer avec la flexibilité de l’éclairage.

Fonctionne sur 4 piles AA facilement disponibles et peu coûteuses

Le stroboscope S-220 est alimenté par quatre piles AA largement et raisonnablement disponibles. Les piles rechargeables au nickel-métal-hydrure telles que « eneloop » et « eneloop pro » sont particulièrement recommandées, car elles peuvent être utilisées de manière répétée et fiable et peuvent résister à des températures froides.

Divers filtres à dôme

Le stroboscope S-220 est équipé d’une monture à baïonnette pour utiliser divers filtres à dôme. Les filtres à dôme emballés sont « Strobe Dome Filter S [SOFT] » qui augmente l’angle du faisceau stroboscopique à 150° horizontal x 110° vertical tout en réduisant l’intensité lumineuse de -0,5EV. et « Filtre dôme stroboscopique [ND] » qui réduit l’intensité lumineuse de -4EV. spécifiquement pour l’imagerie macro. De plus, deux filtres de couleur stroboscopiques en option sont disponibles : Strobe Dome Filter S [4900K] et filtre dôme stroboscopique S [4600K]qui réchauffe la température de couleur stroboscopique native de 5500K à 4900K ou 4600K.

« Quick Holder » pour une manipulation facile et rapide

L’utilisation de « Quick Base S » ou « Quick Base M6W » avec le « Quick Holder Set Z » fixé sur le support de l’adaptateur stroboscopique permet de fixer/détacher en une seule touche le système Quick Holder. La « Quick Base M6W » est particulièrement recommandée car vous pouvez retirer la lumière LED lors de la prise de vue d’images fixes.

Caractéristiques

Modèle	INON S-220
Mode de contrôle stroboscopique (*1)	S-TTL Auto / Manuel
Connexion	Câble optique D
Numéro guide au FULL (*2)	22 ［sans filtre］ 19 ［avec filtre dôme stroboscopique S [SOFT]］ 5.6 ［avec filtre dôme stroboscopique S [ND]］
*Puissance réglable en mode manuel (2)** *( ) représente la position de la molette de commande	22（PLEIN） 19（-0.5） 16（-1） 13（-1.5） 11（-2） 9.5（-2.5） 8.0（-3） 6.7（-3.5） 5.6（-4） 4.8（-4.5） 4.0（-5） 3.5（-5.5） (Incréments de 1/2EV, 12 pas)
Angle de faisceau	140°(horizontal) × 100°(vertical)［sans filtre］ 150°(horizontal) × 110°(vertical)［avec filtre dôme stroboscopique [SOFT]］
Température de couleur.	Environ. 5500K [without filter] Environ. 5400K [with Strobe Dome Filter [SOFT]]
Temps de recyclage à PLEIN (*3)	Environ. 2,1 secondes minimum [« eneloop » batteries] Environ. 2,0 secondes minimum [« eneloop pro » batteries] Environ. 2,5 secondes minimum [Alkaline batteries] Environ. 3,5 secondes minimum [Lithium (1.5V) batteries]
Capacité du flash à PLEIN (*3)	Environ. 380 flashs [« eneloop » batteries] Environ. 500 flashs [« eneloop pro » batteries] Environ. 350 flashs [Alkaline batteries] Environ. 640 flashs [Lithium (1.5V) batteries]
Piles compatibles	AA « eneloop » (BK-3MCC) [recommended] x4 AA « eneloop pro » (BK-3HCD) [recommended] x4 AA NiMH (4) x 4 Alcaline AA (4) x 4 Lithium AA (1,5 V) (*4) x 4
Dimensions	Diamètre : 80 mm / 3,1 pouces. Hauteur : 91 mm / 3,5 pouces. Profondeur : 128 mm / 5,0 pouces. (*Y compris les parties saillantes)
Lester[air]	348g/12.3oz [no battery, no filter] 463g/16.3oz [including 4x “eneloop”batteries]
Lester[underwater]	Environ. 50g / 1.7oz (avec 4x piles « eneloop »)
Température de fonctionnement	0°C – 30°C / 32°F – 86°F [water temperature]
Température de stockage	0°C – 30°C / 32°F – 86°F [air temperature]
Cote de profondeur	100m / 328ft
Matériau du corps/couleur	Polycarbonate/rouge
Contenu du colis	Filtre dôme stroboscopique S [SOFT], Filtre dôme stroboscopique S [ND], Capuchon en caoutchouc pour capteur Graisse INON

À compter de juillet 2023. Les spécifications/la conception du produit peuvent être modifiées sans préavis.

Batterie d’essai

batterie « eneloop »	Panasonic « eneloop », BK-3MCC, 1.2V, Min.1,900mAh
batterie « eneloop pro »	Panasonic « eneloop pro », BK-3HCD, 1.2V, Min.2,500mAh
Pile alcaline	Panasonic « EVOLTA NEO », LR6(NJ), 1.5V
Batterie au lithium (1,5 V)	Électrificateur ULTIMATE LITHIUM, L91, 1.5V

(*1) Le mode de flash compatible varie en fonction du système d’appareil photo combiné.
Veuillez vous référer au manuel d’instructions pour plus de détails.
(*2) Mesure dans l’air/ISO100 à 1m
(*3) Données de test de référence par INON. Mesuré avec une sortie stroboscopique FULL à des intervalles de 30 secondes avec le commutateur Advanced Cancel Circuit réglé sur « 1 » dans de l’eau à 25°C/77°F donnant une période de refroidissement de 10 minutes tous les 50 flashs.
(*4) Toutes les batteries Ni-MH ne sont pas confirmées compatibles. Pour éviter les problèmes de batterie tels que les fuites de batterie, utilisez des batteries de bonne qualité capables de se décharger en continu à des courants élevés en vous référant à (*3)

Photo Aérienne:

Les meilleurs objectifs pour la monture RF de Canon

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 24 juin 2023

L’un de nos types de vidéos préférés consiste à acheter des guides, pour aider nos téléspectateurs à décider quels produits leur conviennent le mieux. Cela me donne également l’occasion de partager mes préférences personnelles sur ce que je choisirais. Notre dernier épisode est entièrement consacré aux objectifs à monture RF Canon, et je vous donne mes favoris dans les catégories suivantes : ultra-large, à focale fixe normale, zoom standard, zoom téléobjectif, objectifs portrait et macros.

Zooms ultra-larges

Les objectifs ultra-larges sont quelque chose que j’utilise rarement moi-même en dehors du contexte de nos critiques. Certes, si je faisais plus d’astrophotographie, j’investirais dans un objectif rapide et large. Mais pour les fois où j’ai besoin d’un look ultra-large, je vais opter pour un zoom. Mon choix s’est porté sur le RF 14-35 mm f/4 IS L. Vous obtenez toujours une qualité d’objectif « L », mais avec un design f/4 plus compact et abordable. L’objectif est robuste, polyvalent et offre une distance focale de 14 mm plus large que d’habitude sur un zoom. C’est un choix facile.

Canon RF 14-35 f/4L — Le Canon RF 14-35 mm f/4L est puissant et portable.

Lentilles normales

Tout le monde reçoit un objectif normal de 50 mm agréable et simple au début. Et pour cause aussi; ils sont abordables et efficaces. Je suis normalement partisan de garder les choses pratiques et abordables, donc je me dirigerais généralement vers un simple objectif 50 mm f/1.8.

Canon RF 50mm f/1.2L — Normalement, je n’opte pas pour les objectifs à ouverture ultra-lumineuse, mais le 50 mm f/1.2 est remarquablement grand ouvert.

Cependant, je vais à contre-courant cette fois et je recommande le 50 mm f/1,2 L. Bien sûr, c’est extravagant et volumineux, mais le beau bokeh et l’excellente netteté à grande ouverture sont tout simplement trop beaux pour être ignorés. Je dirais absolument que la plupart des gens devraient plutôt acheter un objectif 50 mm plus raisonnable. Mais si vous avez les moyens, le f/1.2 ne vous laissera pas tomber.

Canon 50mm f/1.2L portrait — Parfois, la faible profondeur de champ fournie par le 50 mm f/1,2 L peut être une bonne chose.

Zooms standards

Si la plupart des gens ne pouvaient avoir qu’un seul objectif, ce serait un zoom standard. La polyvalence d’un objectif allant du grand angle au téléobjectif est parfaite pour la plupart des photographies. Je suis pleinement conscient que le professionnel classique 24-70 mm f/2,8 sera le meilleur choix premium pour la plupart des utilisateurs. Cependant, je suis tombé profondément amoureux du 28-70mm f/2 L.

Je n’aime pas son poids, son prix et sa plage focale plus limitée. Pourtant, chaque fois que je le prends en photo, je tombe amoureux des photos qu’il prend. Le bokeh est magnifique, et c’est peut-être même tout ce dont vous avez besoin pour des portraits haut de gamme. C’est une étoile à faible profondeur de champ ou une lentille d’action à faible luminosité, et elle mérite une chance.

Canon RF 28-70 f/2L portrait de rue — Le Canon RF 28-70 mm f/2L est un excellent objectif de rue, de l’architecture aux portraits. Il suffit d’avoir des bras solides.

Zooms téléobjectifs

Le zoom téléobjectif est l’un des objectifs les plus utilisés jamais. Du sport au paysage en passant par les portraits, il peut tout faire. Canon a une longue et riche tradition de fabrication de zooms professionnels qui dominent le domaine. Les objectifs RF ne font pas exception, mais ce que j’apprécie le plus dans les nouveaux objectifs sans miroir, c’est à quel point ils sont compacts.

Je choisirais avec plaisir soit la version 70-200mm f/2.8L ou la version f/4L. Les deux sont optiquement époustouflants et se glissent si facilement dans le sac de l’appareil photo. Regardez notre vidéo ci-dessus si vous ne l’avez pas déjà fait, car je donne également mes recommandations pour certains des téléobjectifs plus longs.

Rameur Canon RF 70-200 f/2.8L en mouvement — Le Canon RF 70-200 mm f/2.8 peut être utilisé à bon escient pour les photos de sport et d’action. Malheureusement, il ne permet pas de téléconvertisseurs.

Canon RF 70-200 f/4L — La version f/4 de la série L 70-200 mm ressemble presque à un jouet. Il gagne certainement le prestige qui vient avec son travail de peinture blanche.

Objectifs pour portraits

Je reconnais que tous mes choix jusqu’à présent ont été des objectifs de la série «L» haut de gamme. En ce qui concerne un objectif de portrait professionnel, cependant, j’ai un choix curieux que je recommande vivement. J’ai l’impression que le portrait à profondeur de champ ultra-faible est exagéré et je préfère plus de mise au point avec les visages des gens, pas moins.

Mon choix s’est donc porté sur le 85mm f/2 Macro. Nous avons un objectif compact avec la polyvalence nécessaire pour passer d’un portrait de la tête et des épaules à une photo macro des seuls yeux. C’est également un objectif parfait pour les photographes de mariage ou pour tous ceux qui recherchent un bel objectif de promenade. Son image s’est également stabilisée et relativement abordable.

Canon RF 85 mm f/2 macro — Je sais qu’il est écrit macro dans le titre du 85 mm f/2, mais c’est aussi un sacré objectif de portrait.

Objectifs macro

En parlant d’objectifs macro, mon dernier choix pour mon objectif Canon RF préféré est un choix évident. L’objectif macro classique de 100 mm a toujours fourni une distance de travail décente par rapport au sujet, tout en étant également un bon objectif de portrait. La caractéristique d’un objectif macro professionnel est la capacité de prendre des photos macro à un rapport grandeur nature de 1:1.

Le Canon RF 100 mm f/2,8 L dépasse cette norme en offrant un rapport 1:1,4 encore meilleur, promettant des gros plans encore plus spectaculaires. Si vous souhaitez vous aventurer dans un bokeh créatif, vous pouvez également utiliser les commandes d’aberration sphérique. La stabilisation d’image intégrée aide également à maintenir cette stabilité essentielle lors de la prise de vue de fleurs et d’insectes.

Canon RF 100mm f/2.8L Macro — Quoi de mieux qu’un objectif macro professionnel offrant un grossissement de 1:1 ? Un objectif macro professionnel qui donne 1:1.4.

Bien, tu l’as maintenant. Mes choix pour les objectifs incontournables de la gamme Canon RF. Regardez notre vidéo pour obtenir beaucoup plus d’informations sur ces choix, ainsi que sur les alternatives que vous voudrez peut-être également opter. La gamme d’objectifs Canon RF pourrait utiliser plus d’options à coup sûr, mais ils ont aussi de vrais joyaux qui valent la peine d’être regardés.

Photo Aérienne:

Tamron 11-20mm f/2.8 Di III RXD Review : abordable et adorable

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 17 juin 2023

Comment rendre encore meilleur l’excellent Tamron 11-20 f/2.8 DI III RXD pour Sony E-Mount ? Vous le publiez également pour Fujifilm X-Mount.

Lorsque j’ai examiné pour la première fois le Tamron 11-20 mm sur un Sony a6400 il y a un an, la sortie imminente du même objectif sur monture X a été annoncée. Avance rapide jusqu’à nos jours et je l’ai en effet revu, sur un Fujifilm X-T4.

Tamron 11-20 f/2.8 Ligne City Sky — Le Tamron 11-20 f/2.8 est lumineux et net. Ce pourrait être votre nouvel objectif préféré.

Tamron 11-20 f/2.8 Di III RXD : comment il gère

Le Tamron 11-20 mm est physiquement inchangé par rapport à son homologue Sony, à l’exception bien sûr de la monture d’objectif elle-même. C’est bien dommage car si le Tamron a un point faible, c’est la conception physique de l’objectif. Et je ne parle pas des matériaux : la construction en plastique du 11-20 mm ne me dérange pas, personnellement. Il maintient le poids à un poids très portable de 11,8 onces (335 grammes). L’objectif est également doté de joints résistants aux fuites et de revêtements de lentille au fluor pour repousser la poussière et l’eau de l’élément avant.

Insigne Tamron 11-20 f/2.8 — La construction de l’objectif est légère et scellée, mais les anneaux ont une sensation moins chère.

La principale plainte concerne davantage le manque de commandes et la sensation spongieuse des anneaux de commande. La mise au point manuelle du 11-20 mm semble bâclée et imprécise.

La bague de zoom est fonctionnelle mais manque de douceur et d’amortissement et tout type de commutateur de commande pour engager la mise au point manuelle est absent de l’objectif lui-même. Pour être juste, la plupart des boîtiers Fujifilm ont un interrupteur pratique pour contrôler les modes de mise au point sur le boîtier ; cela ne change rien au fait que les contrôles Tamron sont le strict minimum.

Commandes annulaires Tamron 11-20 f/2.8 — Vous obtenez un capot, une bague pour faire la mise au point manuellement et une bague de zoom ; C’est à peu près ça.

Un pare-soleil en plastique de base est fourni et l’objectif est équipé pour recevoir des filtres de 67 mm. Tout fonctionne très bien sur le Tamron 11-20 mm et je ne doute pas qu’il soit construit de manière fiable. Cependant, on ne peut s’empêcher de penser que l’objectif et ses accessoires sont au mieux spartiates.

Tamron 11-20 f/2.8 Di III RXD : sur le terrain

Tous les zooms ultra-larges couvrent une plage importante de focales, mais les meilleurs d’entre eux ajoutent une polyvalence supplémentaire ; le Tamron ne fait pas exception. Bien que le 11-20 utilise un simple moteur de mise au point automatique pas à pas, il entraîne rapidement ses éléments d’objectif d’avant en arrière. Je n’ai eu aucun problème à confirmer rapidement la mise au point automatique, même dans les prises de vue de rue et les situations d’action.

Tamron 11-20 f/2.8 L'éclairage ressemble à la planète — Est-ce la surface d’une planète gelée ou un luminaire très coûteux ?

Le Tamron peut également se concentrer assez étroitement, offrant un rapport macro grandeur nature de 1: 4 à 11 mm. Comme la plupart des objectifs grand angle, il le fait avec l’objectif touchant presque le sujet, et la netteté n’est maintenue que vers le centre des images, mais cela permet des prises de vue macro amusantes et spectaculaires en cas de besoin.

Tamron 11-20 f/2.8 Macro gros plan — Le 11-20 a une capacité macro très respectable, mais vous devrez être très proche et perdre le capot.

En tirant vers le soleil, le Tamron 11-20 présente des images fantômes, mais élimine très bien les reflets. Malheureusement, les étoiles solaires qu’il crée sont passables à moyennes, avec des points indistincts et un manque de drame. Les photographes de paysage qui aiment tirer vers le soleil trouveront le Tamron bien élevé, voire terriblement excitant.

Tamron 11-20 f/2.8 Flare et étoiles solaires — La résistance aux reflets est excellente, mais vous obtiendrez des images fantômes et les étoiles solaires sont fades.

Les performances de bokeh sont moyennes. Bien que l’ouverture maximale de f/2,8 permette des prises de vue à faible profondeur de champ de près, le bokeh a tendance à avoir un aspect un peu dur. Les reflets spéculaires prennent un fort effet de bulle de savon où les cercles sont mis en évidence avec un anneau extérieur plus brillant. C’est probablement ce qui conduit à l’aspect occupé des zones floues. Les reflets spéculaires arrêtés prennent également un léger aspect polygonal, mais au final, ce n’est pas un objectif que vous photographierez très souvent avec une faible profondeur de champ.

Tamron 11-20 f/2.8 bokeh — Les prises de vue rapprochées permettent une faible profondeur de champ, mais les reflets spéculaires peuvent être rendus un peu durement.

Tamron 11-20 f/2.8 Di III RXD : Qualité d’image

Lorsque j’ai examiné le Tamron 11-20 mm précédemment, il a résisté et, à bien des égards, dépassé le Sony 10-18 mm f/4 en termes de netteté. Cependant, son principal concurrent est désormais le Fujifilm 10-24 XF f/4. Alors comment ça s’est passé ?

Le Tamron est remarquablement net au centre du cadre, quelle que soit l’ouverture ou la plage de zoom que vous utilisez. Il est particulièrement cohérent à la marque de 11 mm avec une netteté de coin décente et ne s’améliore que lorsque vous arrêtez l’ouverture. Je serais heureux de le photographier dans la plupart des situations à f / 2,8 et il vous traitera particulièrement bien arrêté pour les photos de paysage.

Tamron 11-20 f/2.8 sentier herbeux — Tant de brins d’herbe et pourtant le Tamron a la netteté de les montrer tous clairement.

Mais le Fujifilm XF 10-24 mm n’est pas en reste non plus. Sa netteté centrale est très bonne, même si je donnerais l’avantage au Tamron lors de la prise de vue aux ouvertures les plus larges possibles. Les coins Tamron grincent devant l’objectif Fujifilm aux focales les plus larges, mais le XF 10-24 avait des coins plus cohérents à la plus longue distance. C’est vraiment un cas de tit-for-tat et je dirais que les deux objectifs sont optiquement performants, mais rappelons-nous que le Tamron 11-20 mm rivalise favorablement avec un arrêt de lumière supplémentaire par rapport au Fujifilm.

Tamron 11-20 f/2.8 pissenlit — Le 11-20 est relativement exempt d’aberrations chromatiques désagréables qui transformeraient cette bouffée de pissenlit autrement blanche en une myriade de teintes vertes et magenta.

En ce qui concerne les aberrations chromatiques, le Tamron 11-20 mm n’a pas de mauvaises surprises en attente. J’ai eu très peu de problèmes avec les aberrations chromatiques latérales et aucune aberration longitudinale à craindre. L’ajustement et la finition du Tamron peuvent faire défaut, mais les performances optiques sont de qualité professionnelle.

Tamron 11-20 f/2.8 Ciel bleu — Atteignez la limite avec ce petit ultra-large abordable.

Tamron 11-20 f/2.8 Di III RXD : abordable et adorable

Impossible de ne pas recommander le Tamron 11-20 f/2.8 à la plupart des photographes. Il délivre de belles images, est très utilisable à f/2.8, et le tout à un prix abordable. L’ouverture de la monture X à plus d’objectifs Tamron est une chose très positive. Il est logique que l’un des meilleurs objectifs de la gamme Tamron offre plus d’options aux utilisateurs de Fujifilm.

Alternatives

Chez Sony E-Mount, le concurrent évident est le 10-18 mm f/4. Le Tamron le surpasse à bien des égards et avec une ouverture f/2.8 plus rapide.

Chez Fujifilm, le XF 10-24 mm f/4 susmentionné est une alternative décente. C’est un jeu de tir cohérent mais n’a qu’une ouverture maximale de f/4 et est également légèrement plus cher. Le Fujifilm 8-16mm f/2.8 est excellent et beaucoup plus large, mais le prix est prohibitif pour beaucoup.

Faut-il l’acheter ?

Oui. Il s’agit d’un objectif f/2,8 fixe minimaliste avec une étiquette abordable et des optiques bien au-dessus de son prix.

Photo Aérienne:

Gagnant de la vitrine 2023 : Ronald Santini

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 30 mai 2023

Arc-en-ciel et lumière dramatique After the Storm, Badlands National Park, South Dakota, 2023 Showcase Judges' Choice, Scapes © Ronald Santini

Choix des juges : Scapes

Pourquoi cette photo est-elle spéciale ?

En tant que photographe de nature et de paysage, vous rêvez que ces scènes se développent. Ma femme, mon fils, ma belle-fille et mes petits-enfants étaient à l’intérieur du parc national des Badlands, à la recherche de bisons lorsqu’un violent orage a éclaté. La tempête a duré environ 20 minutes en passant à l’est. Je savais que si j’attendais juste quelque chose de spectaculaire allait se produire. Une fois la pluie arrêtée, j’ai monté mon appareil photo sur mon trépied et j’ai attendu le bon moment. À ma grande surprise, alors que le soleil perçait les nuages à l’ouest, un double arc-en-ciel s’est développé à l’est devant nous. Les nuages d’orage étaient toujours présents alors que la tempête se déplaçait vers l’est, offrant une scène très dramatique et épique.

Les trucs techniques

J’ai utilisé un Canon R5 et un objectif à mise au point manuelle Rokinon 15 mm, f / 2 RF sur un trépied en fibre de carbone Induro CT-203 avec une tête Benro Gear Drive 3 Way. Aucun filtre n’a été utilisé. Les réglages de l’appareil photo utilisés étaient ISO 160, 1/200 seconde, une distance focale de f/8 réglée sur 15 mm. L’image a été traitée dans Adobe Lightroom et recadrée car je ne pouvais pas capturer le double arc-en-ciel complet avec l’objectif 15 mm.

Portrait de Ron Santini

Sur moi

Bien que j’aie vendu certaines de mes photographies à des fins commerciales, ce n’est pas mon objectif principal. Mon objectif principal est de photographier pour le simple plaisir d’être à l’extérieur dans la nature. Je passe mon temps à photographier la faune, la nature, les paysages, la macro, les sports d’action (basketball, football, base-ball et football) et ce que j’appelle « les lieux que le temps a oubliés ». J’ai commencé mon parcours photographique alors que j’étais en poste dans l’US Air Force en Espagne à la fin des années 1960, j’ai fait une pause de quelques années, puis j’ai activement poursuivi la photographie à partir du milieu des années 1980.

J’ai grandi dans la Pennsylvanie rurale où les bois, les cascades et la faune abondent. Cet intérêt pour le monde naturel a laissé une empreinte sur moi que je porte avec moi à ce jour. Pour moi, la photographie est l’endroit où je me détends et profite de la solitude du monde naturel. C’est là que je suis en paix avec moi-même. Il y a toujours quelque chose de nouveau à apprendre en photographie et j’apprends tout au long de ma vie. Je donne une grande partie de l’apprentissage de la photographie à Brian Osborne de la Photo Classroom à Charlotte, Caroline du Nord. Je suis de nombreux photographes sur les réseaux sociaux et YouTube et mes favoris incluent Nigel Danson, Charles Glatzer, Rick Sammons, Tony Sweet, pour n’en nommer que quelques-uns.

Je suis membre de la (Site plateforme web sur la photo aérienne) depuis 2016. En 2017, une de mes photos est apparue dans la (Site plateforme web sur la photo aérienne) Expressions publication.

Moments mémorables

Quelques moments mémorables me viennent à l’esprit. Le premier était en 2013 lorsque j’ai participé à mon premier concours de photographie local du concours de photos du Conseil des arts du comté de Lincoln. Ma femme a dû me pousser à entrer, et je l’ai fait. À ma grande surprise, ma photo a remporté le Best of Show. Je savais alors que mes photographies pouvaient être spéciales pour quiconque voulait les voir. Le deuxième moment était une photographie que j’ai prise à Monument Valley Navajo Tribal Park, Utah. J’ai vu un orage traverser la zone des mitaines avec de fréquents coups de foudre. J’ai mis mon appareil photo sur un intervallomètre dans l’espoir d’attraper un coup de foudre frappant une mitaine. Après la tempête, en vérifiant mes photos, j’ai capturé un éclair frappant une mitaine !

Site Internet:
Facebook : ronsantiniphoto
Instagram : @ronsantiniphotos
LinkedIn : @ronsantini
Beaux-Arts d’Amérique :

Découvrez toutes les 26 images gagnantes du concours de photographie de nature Showcase 2023 de la (Site plateforme web sur la photo aérienne).

Top 26

Couverture Expressions 2023

Voir toutes les 250 meilleures images du concours Showcase 2023 dans l’édition 2023 de (Site plateforme web sur la photo aérienne) Expressions journal.

Photo Aérienne:

Harry et Meghan ‘Demand’ Photo Agency leur donnent des images de poursuite en voiture

Auteur de l’article Par Jackie
Date de l’article 19 mai 2023

Le prince Harry et Meghan Markle auraient envoyé une demande légale à une agence photo lui ordonnant de lui remettre des images prises lors de ce que le couple a qualifié de poursuite en voiture « presque catastrophique ».

Harry et Meghan ont affirmé qu’ils avaient été impliqués dans une poursuite en voiture potentiellement dangereuse de deux heures « aux mains d’un cercle de paparazzi très agressifs » après avoir quitté l’événement caritatif Women of Vision à New York mardi.

Le Bbc rapporte que Harry et Meghan ont exigé que l’agence photo californienne Backgrid remette les images.

Le prince Harry et Meghan Markle arrivent sur le tapis des Women of Vision Awards. pic.twitter.com/4I00fhsaag

– Divertissement ce soir (@etnow) 16 mai 2023

Le prince Harry et Meghan Markle quittent le gala Women of Vision @anadoluagency pic.twitter.com/SAL8cBYbMz

— L. Vural Elibol (@vuralelibol) 17 mai 2023

L’agence photo a reçu une lettre des avocats du couple qui se lit comme suit : « Nous exigeons par la présente que Backgrid nous fournisse immédiatement des copies de toutes les photos, vidéos et/ou films pris la nuit dernière par les photographes indépendants après que le couple a quitté son événement et au cours de la prochaines heures.

« La propriété appartient à son propriétaire »

Cependant, jeudi, Backgrid a déclaré au Bbc qu’il a rejeté la demande de remettre les photos de l’équipe juridique du couple.

« En Amérique, comme vous le savez sûrement, la propriété appartient à son propriétaire : les tiers ne peuvent pas simplement exiger qu’elle leur soit donnée, comme les rois peuvent peut-être le faire », déclare Backgrid dans une lettre légale au couple royal.

« Peut-être devriez-vous vous asseoir avec votre client et l’informer que ses règles anglaises de prérogative royale d’exiger que les citoyens remettent leurs biens à la Couronne ont été rejetées par ce pays il y a longtemps.

« Nous sommes aux côtés de nos pères fondateurs. »

Une « poursuite en voiture » contestée

Le récit de Harry et Meghan sur la poursuite en voiture a été remis en question à plusieurs reprises cette semaine.

Dans un communiqué, le département de police de New York (NYPD) déclare avoir « assisté l’équipe de sécurité privée » dans laquelle « de nombreux photographes ont rendu leur transport difficile ».

Cependant, le NYPD confirme: « il n’y a eu aucune collision, convocation, blessure ou arrestation signalée. »

Le chauffeur de taxi du couple, Sukhcharn Singh, a également mis en doute leur récit de l’incident de mardi soir.

« Je ne pense pas que j’appellerais ça une poursuite », a déclaré Singh Le Washington Post.

« Je n’ai jamais eu l’impression d’être en danger. Ce n’était pas comme une poursuite en voiture dans un film. Ils étaient calmes et semblaient effrayés, mais c’est New York, c’est sûr.

Backgrid a également contesté les affirmations de Harry et Meghan selon lesquelles les paparazzi se comportaient de manière agressive. L’agence photo raconte CNN qu’il a obtenu du matériel de quatre photographes indépendants suivant le couple qui agissaient sous leur « responsabilité professionnelle de couvrir des événements dignes d’intérêt ».

«Ils n’avaient aucune intention de causer de la détresse ou du mal, car leur seul outil était leurs caméras. Quelques-unes des photos montrent même Meghan Markle souriant à l’intérieur d’un taxi.

La mère de Harry, la princesse Diana, est décédée dans un accident de voiture à Paris en 1997, impliquant également des photographes poursuivant son véhicule.

Dans une interview plus tôt cette année, Harry a raconté comment il avait découvert un groupe de photographes prenant des photos de la mort de sa mère après avoir vu des photos de la scène de l’accident où Diana était décédée.

Crédits image : Photo d’en-tête sous licence via Depositphotos.

Impression pigmentaire d’archives sur aluminium 1 mm. Cadre en érable fait main. 70 x 50 cm. Édition de 5 + 2AP. © Jannemarein Renout / Avec l’aimable autorisation de la Galerie Bart.

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